Vamos a admitir una cosa: todos y cada uno tenemos un placer culpable en cuanto a películas se refiere. A algunos les gustan las spoof movies, otros las comedias románticas y las series de adolescentes. En mi caso, mi placer culpable en cuanto a cine es la saga de Fast & Furious.

Antes de hablar de Fast & Furious tengo que mencionar sus dos fases previas a la decadencia de la misma. La primera, basada en el tuning, y la segunda, dedicada al thriller policíaco y las películas de superhéroes. Así que comencemos por la primera fase: el tuning.

Para hablar de esta saga primero tenemos que remontarnos a principios de los años 2000, concretamente a 2001. Warner Bros. inicia lo que quizá sea una de sus mayores franquicias hasta la fecha. En ese año se estrenan Harry Potter y la piedra filosofal y la primera entrega de El Señor de los Anillos. Universal decide unirse al carro y estrena ese mismo año The Fast and the Furious, más conocida aquí como A todo gas. Su éxito es rotundo y así inicia una franquicia que dura ya dos décadas.

La primera película de la franquicia no es nada del otro mundo y su historia es básica. Brian O'Conner, un policía interpretado por Paul Walker, decide infiltrarse en el mundo de las carreras ilegales para pillar a Dominic Toretto, interpretado por Vin Diesel. La amistad de ambos acaba originando una hermandad que durará mucho tiempo.

Si algo tenía esta primera entrega era muchísima acción. Las carreras y, sobre todo, el tuning eran la moda de aquella época, razón por la que videojuegos como Need for Speed y Burnout se popularizaron gracias al tuning. Tunear tu coche significa fardar y, de paso, hacer que corra más rápido. Sin embargo, antes de la llegada de 2010 el tuning empezaba a pasar de moda.

Si bien esta primera fase fue un buen inicio, no es hasta la llegada de Justin Lin y, quizá, la mejor entrega, Tokyo Drift, cuando la saga da un salto. Esta tercera película es la que más se distancia del elenco original. Aquí conocemos a Sean, que debe aprender a hacer drifting si quiere ganar carreras.

La película demuestra que Justin Lin es el encargado de hacer películas palomiteras y también supone el final de la época del tuning. En 2006 las cosas habían cambiado y la "trilogía" de A todo gas estaba en lo más bajo. Esta película, más el cameo final de Vin Diesel, hizo que volviera a popularizarse.

Ahora empezamos con la segunda fase, donde se empieza a ver una historia lineal, arcos de personaje y comienza la acción fantástica que caracterizó a la saga.

En 2009 se estrena Fast & Furious. Para entonces, la fórmula tenía que cambiar porque veníamos de la saga de Bourne y del James Bond de Daniel Craig, y empezaba a haber un atisbo de los superhéroes debido a que Christopher Nolan estrenó El caballero oscuro y Jon Favreau hizo la primera de Iron Man.

Si antes la acción se centraba en los coches, ahora la historia va más hacia el thriller policíaco y la acción con coches.

El mejor ejemplo que se me ocurre es la carrera de la cuarta película.

Hay una evolución en las carreras. En la primera película las calles se cortaban y había un circuito señalizado, pero en la cuarta entrega las calles han cambiado y ahora hay que estar atento para no estrellarse. Las carreras se vuelven más dinámicas, se siente el rugir del motor y, además, quien gane se mete de lleno en una banda criminal, razón por la que Toretto y O'Conner participan en esta carrera. El primero lo hace para vengarse de los criminales que mataron a Letty, su novia, y el segundo para detener a un criminal del cartel llamado Braga.

En la primera carrera de A todo gas, O'Conner casi gana a Toretto porque apretó el nitro antes de tiempo y, en Fast & Furious, se aplica la misma técnica, salvo que es Toretto quien lo aprieta antes y, cuando piensas que Toretto va a perder por primera vez, acaba ganando al echar a Brian fuera de la carrera. Es un paralelismo maravilloso que funciona de manera natural.

Con la cuarta entrega se inicia una historia que dura hasta la séptima película y ahí es donde se unen Dwayne Johnson (The Rock), Elsa Pataky, Luke Evans, Kurt Russell y, por supuesto, Jason Statham. No sé si os habéis dado cuenta, pero la mayoría de ellos empiezan siendo villanos para el grupo de Toretto y al final acaban convirtiéndose en parte de su familia.

El caso es que la quinta película se basa mucho en Ocean's 11 y ahí es donde empieza la acción fantástica, porque ya me diréis vosotros lo realista que es pillar dos coches con cabrestantes y sacar una caja fuerte que pesa una tonelada. La cosa no acaba ahí porque, cuando llega Fast & Furious 6, está la famosa escena del tanque donde Vin Diesel sale volando para salvar a Michelle Rodriguez y ambos amortiguan la caída cayendo sobre el capó de un coche. Lo peor no es eso, porque cuando Letty le pregunta a Dom cómo sabía que el coche les amortiguaría, este le responde que, en ciertas ocasiones, uno tiene que tener fe.

Para la séptima entrega sucede una de las grandes tragedias para la familia de Fast. Paul Walker había fallecido en un accidente automovilístico y todos pensábamos que la saga terminaría con su séptima película. Se incluye también la tensa relación entre Vin Diesel y The Rock por ver quién obtiene el control de la franquicia, siendo esta una pelea de patio de colegio que termina con Vin como ganador y quien toma el control de las películas.

Fast & Furious 7 diría que lo tiene todo. Tiene persecuciones impresionantes, un poco de cine de atracos y acción a toda castaña, incluyendo peleas impresionantes. Además, tiene la escena final más emotiva: la despedida a Paul Walker, donde todos lloramos.

Aquí es donde muchos, incluyéndome, pensamos que tuvo que terminar, pero como en Hollywood el dinero manda decidieron seguir y ahí es donde empieza la decadencia.

En las últimas tres películas la acción fantástica se convierte en acción absurda. ¿Qué hace The Rock empujando con una mano un torpedo hacia un camión con torretas? ¿Cómo narices mandas un coche al espacio? ¿Desde cuándo los coches se pasan la gravedad por el forro? ¿Es acaso Toretto inmortal a pesar de haber recibido palizas de muerte?

En fin, antes de pasar a las últimas tres y, quizá, probablemente a la futura Fast 11, tengo que hablar de la acción.

Al principio pensaba que tiraba de Michael Bay y de la trilogía de Transformers, pero, viéndolas en retrospectiva, veo que su modo de hacer dichas escenas es algo propio. La clave se basa en Misión: Imposible. ¿Recordáis cuando dije en su día lo loco que estaba Tom Cruise a la hora de hacer sus escenas de riesgo? Pues en esta franquicia no dudan en reventar coches. En Furious 7 lanzaron coches desde un AC-130; en Fast & Furious 8, la escena de los coches en Nueva York se hizo con muchísimos vehículos y utilizando efectos prácticos. Se nota que el equipo que hace estas películas son profesionales en lo suyo y aman lo que hacen.

En fin, las últimas entregas de la saga inician su propia decadencia, casi convirtiéndola en una parodia, porque si la familia antes era importante, ahora no es más que un meme, al igual que el hecho de tener fe, sin olvidar tampoco que nadie muere. Ahí está el caso de Han, que vuelve de entre los muertos tras lo sucedido en Tokyo Drift, o también el regreso de Gisele en Fast X.

Dicho todo esto, ¿cómo debe terminar la saga?

Para mí, y aquí estoy tirando de guionista desde el sofá de mi casa, sería terminarla con la 11.

¿Cómo hacerlo? Volviendo a los orígenes del tuning y de las carreras ilegales callejeras y, de paso, darle un papel a la hija de Paul Walker, Meadow.

Parafraseando a Harvey Dent en El caballero oscuro: "O mueres como una saga mítica o vives lo suficiente para convertirte en tu propia parodia".

Fast & Furious 11 es la que debe terminar la franquicia, al igual que Sentencia final significó el desenlace de Tom Cruise en la saga de Misión: Imposible.

Menester es que esto termine por todo lo alto antes de que se vuelva todavía más autoparódico de lo que ya está siendo.